Mindennapi klasszikusok

Mindennapi klasszikusok

Zöld, lombos fák egy lemezborítón

2011. július 14. - _romanista

Előszó a bejegyzéshez: két héttel ezelőtt a Mindennapi klasszikusok blog Facebook oldalára kikerült Mendelsshon Hegedűversenyének első tétele az alábbi ajánlóval: "Ahogyan a hegedűverseny kezdődik, annál talán nincs is szebb és édeskésebb dallam..."

A megosztáshoz 11 hozzászólás érkezett, köztük az egyik: "Ez volt az első bakelit lemez, zöld tónusú borítóval egy lombos fás ligetről, amit kiválasztottam az ötszáz, egyébként nem klasszikus zenei lemez közül - olyan 2 és fél évesen -, és mondtam apámnak: Ez! Ez! Ez! Nevetett, de feltette, gondolta hamar megunom! Minden ezzel kezdődött! Azóta persze cd-n is megvan, de az eredeti bakelit, most olyan 30 éves, megvan még"

A bloggazda kéréssel fordult a Hozzászólóhoz, hogy írjon bejegyzést erről az élményéről, amely ki fog kerülni a blogra. A bejegyzés megszületett, a bloggazda lényegében változtatás nélkül közli az írást. Fogadják, fogadjátok sok szeretettel Pári Mirella bejegyzését!

Nem tudom, olvastam-e már, ismertem-e a betűket, vagy csak a színek kavalkádja és lemezborítók sokfélesége ejtett rabul, de délutánokat töltöttem azzal, hogy lepakoltam és nézegettem a gyűjteményt. Arról lehetett már valami sejtésem, hogy a nézegetésen túl egyéb haszna is van a lemezeknek, történetesen, ha borítójától megfosztjuk a fekete korongokat és egy forgó eszközre tesszük, megszólalnak. A meselemezek is így működtek, ezek a zenei albumok is csak e célt szolgálhatják. Egyelőre azonban – mivel a lemezjátszót még nem értem fel, s nem strázsált mellettem senki, hogy választásomra várva feltegye a lemezt, amit kihúzok a halomból, maradt a borítókkal való ismerkedés.

Azonban ez nem sokáig maradt így. Édesapám ugyanis hamar rájött, hogy bizony a lemezek sorrendjét valaki midig rendre átpakolja, s kifigyelt. Így egy délutánon végre lehetőség nyílt a választásra, hogy immár ne csak a meselemezek valamelyike - Kismalac és a farkasok, Ludas Matyi -, hanem igazi zene szóljon a hangfalakból.

Nem mintha nem ismertem volna már kívülről a borítókat, de talán most először fordult elő, hogy a körülbelül 100-150 darabos gyűjteményt alapos gondossággal végig is lapoztam. Apám nem sürgetett, talán ott is hagyott, hogy akkor majd szóljak, ha megvan.

Pakoltam egymásra a lemezeket, a jobboldali oszlop fogyott, a baloldali nőtt és vissza. Amelyiken kifestett, színes nők voltak nem kecsegtetett sok jóval, amin gitár volt, nem érdekelt, amin túl sok betű nem értettem. Míg egyszer csak egy zöld borító után visszanyúltam és magam elé emeltem. Elég sötét volt a tónus a borítón, így elsőre nem is igen látszott, mit is ábrázol. Zöld lombos fák, egy liget, vízeséssel. A fekete betűk alig érvényesültek a háttér előtt, ez már önmagában is kíváncsivá tett. De a zöld árnyalattal vont borító volt a legizgalmasabb mind között.

Épp szólni akartam apámnak, de éppen jött, mintha megérezte volna, hogy választottam. Amikor meglátta kezemben zenehallgatásra szánt lemezt, felnevetett. Nem emlékszem, hogy ki- vagy fel-, de nevetett. Megkérdezte, hogy „biztos vagy te ebben?” Én pedig nyilván válaszoltam, hogy „igen”, és hogy „ezt, ezt, ezt!”

Elvette, felnyitotta a lemezjátszó tetejét, aminek áttetsző zöldje pontosan illett a borítóhoz.  Kattant a kar, forgott a lemez, ereszkedett lassan a tű, s én alig néhány lépésre álltam a szerkezettől, épp szemem magasságában láttam forogni választásomat. Előbb sercegett élesen a hangfal, majd a sercegést mintha lehúzta volna valami, elhalkult, eltűnt, s mély hang ütemeitől kísérve felsejlett egy egészen elképesztő, megfoghatatlan, soha előtte nem hallott dallam. Egyszerre volt lágy s átható, gyengéd s hátborzongató. Nyilván mindez arcomra is kiülhetett, s kiül azóta is, ha Mendelssohn Hegedűversenye első tételének indító taktusai szólnak. Hiszen semmi más dallam nem kezdődik így, és nem fűzi a témát olyan könnyedséggel, miközben a világmindenséget tartja magában, abban a néhány ütemben, míg az üstdob kíséri kibontakozását a kezdő taktusoknak, s bár azonnal az elején engedi, hogy az egész orchestra kifejtse a kezdő témát, mindvégig a főszerep a hegedűé és a hegedűsé. 

A „leghegedűszerűbb hegedűverseny” – írja régi borítómon Várnai Péter. Sajnos a Hungaroton felvételén dátumot sehol nem látok. Ha abból indulok, ki hogy ezzel a lemezzel én 1984-85 környékén találkoztam először, tehát ez a ma legalább huszonhat éves -  már játszhatatlan -, lemez az oka többek között annak, hogy azóta lett kétszáz másik társa, illetve a kilencvenes években már cd-k, mind mind klasszikus zene. Amikor apám hitetlenkedve lejátszotta nekem először Mendelssohn e-moll hegedűversenyét, azt mondta: „úgyis mindjárt megunod!” – bizony tévedett.

Egy 1972-es archív felvétel Isaac Sternnel. Azért választottam ezt, mert ez korban is megfelel az én felvételemnek, amin Kovács Dénes hegedül, és Németh Gyula vezényli a Magyar Állami Hangversenyzenekart.

A bloggazda kérése az olvasókhoz: amennyiben bárki zenei élményt szeretne megosztani, kérem, hogy azt a klasszikusok.blog.hu@gmail.com címre küldje el, a bloggazda örömmel ad teret ezeknek az írásoknak!

Lehet-e zene hűsítő?

Tegnap az elviselhetetlen melegben azon gondolkoztam, hogy vajon zene tud-e hűsítő lenni? És ekkor jutott eszembe, hogy tavaly, amikor ugyanilyen meleg volt, kikerült egy Debussy-megosztás a Facebook oldalra.

Fények a vízen - a Képek (Images) I. sorozatának első darabja. Így ír róla a Hangversenykalauz: "Az első sorozat 1905-ben készült. Debussy e szavakkal ajánlotta fel kiadásra Durand-nak: '… Úgy gondolom, nem szerénytelenség azt hinnem, hogy ez a három darab tovább él és elfoglalja majd méltó helyét a zongora irodalmában... vagy Schumann balján... vagy Schumann jobbján.' Az első darab (Fények a vízen) harmóniai kombinációinak újdonságával megelőzte korát. A legragyogóbb „vízi-zenék” egyike, amelyről alkotója találóan állapította meg, hogy 'a harmónia vegytanának legújabb felfedezéseit' foglalja magában."

Aztán eszembe jutott - szintén tavalyról -, hogy találtam a fenti mellett pár másik Debussy-darabot, amelyek szintén hűsítőek lehetnek.

A Prelűdök első sorozatának második darabja - Vitorlák:

És ugyanennek a sorozatnak a harmadik darabja - Szél a síkságon:

Végül eszembe jutott, hogy ennek az évnek az elején rendeltem egy CD-t: Debussy összes zongoraműve Walter Giesekinggel. A kézhezvétel után talán kétszer hallgattam bele a lemezekbe, aztán kicsit kelletlenül félretettem. Most viszont eszembe jutott, hogy van egy ilyen gyűjteményem; az első lemez pont a Prelűdök kétszer tizenkét darabja: ideális zene, amikor a hőségben semmi nem mozdul, és az embernek csak feküdni van kedve.

Külön köszönet tnsnames.ora-nak, hogy korábban felhívta a figyelmemet Giesekingre, és szintén nagy köszönet Bánkövi Gyulának, aki pedig erre a Debussy CD-re!

Utólag hozzáírva: sajnos a fenti videók nem mennek, helyettük:

Illetve ez is: a Prelűdök első sorozata:

Otto Klemperer humora

1973-ban a mai napon hunyt el Otto Klemperer (1885-1973). Eszembe jutott egy anekdóta, amelyet Vele kapcsolatban olvastam Varnus Xavér egyik könyvében. Az idézet forrása: http://mek.niif.hu/03000/03006/html/konyv218.htm

"Otto Klemperer a harmincas évek elején kikeresztelkedett, s amikor a háború után megalakult az izraeli állam, soha nem hívták meg vendégszerepelni. Egy ízben Párisban fogadáson találkozott az izraeli miniszterelnökkel, s nagyobb társaság gyűrűjében rögtön szóvá is tette ezt. A miniszterelnök így válaszolt:

- Klemperer úr, bár művészetét népünk vezetői nagyra becsülik, mégis úgy érezzük, hogy a kikeresztelkedésével eltávolodott tőlünk, ez a mélységes oka annak, hogy nem hívtuk meg Önt idáig.

Klemperer visszakérdezett:

- De Stokowski is kikeresztelkedett, és ennek ellenére ő már háromszor volt vendégszerepelni Izraelben!

A miniszterelnök mosolyogva válaszolt:

- Ez igaz, de Stokowski úr speciális feltétellel vállalta el a hangversenyt: nem kért tiszteletdíjat érte.

Klemperer legyintett:

- Na látja, én még mindég túl zsidó vagyok ahhoz, hogy ezt így elfogadjam!"

Egyetlen zenei részlet: Mozart d-moll zongoraversenyének második, lassú tétele Klempererrel és Clara Haskillal:

Július 5-e: a Zongoristák Napja

A Mindennapi klasszikusok oldal önkényesen kinevezi július 5-ét a Zongoristák Napjává, ugyanis ezen a napon négy jeles évfordulót is ünnepelhetünk. Időrendben visszafelé:

1879-ben a mai napon született Wanda Landowska (1879-1959). Egy volt kollégám esküszik rá, hogy Mozart Koronázási zongoraversenyét (No. 26.) Ő játsza a legszebben, és nem Gulda... Sajnos ez a felvétel már nem érhető el a YouTube-on, ezért a K. 511-es a-moll rondó kerül ki Landowskával. Érdekes, hogy a rengeteg elérhető felvétel közül ez az egyik (?) leghosszabb és így leglassabb változat:

1969-ben a mai napon hunyt el Wilhelm Backhaus német zongorista (1884-1969). Ő a blog rendszeres hozzászólójának, tnsnames.ora-nak az egyik kedvence, éppen ezért tnsnames.ora által készített YouTube felvételek kerülnek ki. Természetesen Brahms mű, méghozzá az opus 118-as hat zongoradarab, amelyhez az alábbiakat szeretném hozzáfűzni:

Azt gondolom, hogy mindenkinek megvan a saját személyes zenéje. Ez lehet csupán egy dallam - La ci darem la mano... -, lehet egy adott mű, mint például Beethoven Hegedűversenye, lehetnek egy szerző bizonyos művei - Dvorak szimfóniák -, vagy akár lehet egy szerző teljes életműve. Az én legszemélyesebb zeném Brahms zongorára írt darabjai, azok közül is a legkedvesebb az opus 118-as hat zongoradarab, onnan is az első két intermezzo. (a-moll és A-dúr)

Ezekkel az előző bejegyzésben említett Brahms lemezen találkoztam először: amikor az ember egyszer csak meghallja azt a zenét, amire egész életében várt, amit egész életében keresett. Igazi szindbádi darabok; bennük a Hajós magányos sétái, a Tabán, Óbuda, és persze minden hang a szerelemről mesél...

Az első rész:

1.Intermezzo in a minor
2.Intermezzo in A major
3.Ballade in g minor

A második rész:

4.Intermezzo in f minor
5.Romanze in F major
6.Intermezzo in e flat minor

1914-ben a mai napon született Fischer Annie (1914-1995). Talán meglepő, hogy nem Beethoven darabot választottam, hanem egy Händel művet - ez az egyik kedvenc felvételem Vele:

Végül: 1916-ban a mai napon született Rév Lívia, tehát Ő ma 95 éves - Isten éltesse sokáig!

Az első megosztás - egy Schubert és egy Mozart részlettel:

A második - és ehhez sem kell semmilyen kommentár:

Óda Brahmshoz, egy idegen lakáshoz, egy régi Hangversenykalauzhoz és pár pohár vörösborhoz

A régóta tervezett, és szintén régóta halogatott bejegyzésben Brahms első zongoraversenyéhez fűzödő személyes élményemet szeretném elmesélni: ez a bejegyzés tulajdonképpen egy vallomás, egy óda Brahmshoz, egy idegen lakáshoz, egy Hangversenykalauzhoz és pár pohár vörösborhoz.

Jó tíz-tizenöt évet kell visszalépni az időben: ekkor vásároltam meg életem első Brahms lemezét az EMI Classics Red Line sorozatból - a képen ez a bizonyos CD látható: Jevgenyij Szvetlanov vezényli a Philharmonia Orchestrát, a szólót pedig a manchesteri születésű Peter Donohoe játsza. A CD második része az opus 118-as Hat zongoradarab.

És ahogyan a zongoraverseny az ősbemutatón megbukott - "(...) a közönség eleinte nem tudott mit kezdeni az alapvetően archaikus Brahms-stílussal, csak később fedezték fel a zene értékeit, s így a mű is csak idővel nyerte el a neki járó elismertséget. (forrás: wikipédia)" -, hozzám is nagyon lassan talált utat ez az igencsak terjengős, komor hangulatú versenymű. Hadd fogalmazzak kicsit sarkosabban és egyértelműbben: eleinte egyáltalán nem tetszett, kifejezetten nyomasztónak, hosszúnak és vontatottnak találtam, ennek ellenére szinte állandóan ezt hallgattam. Emlékszem, abban az időben reggel fél nyolcra jártam dolgozni: kilencig teljesen egyedül voltam az irodában, hosszú napokon át ez a CD volt az egyetlen társam a reggeli órákban.

Hordtam tehát magammal a munkába, munka után hazavittem, vendégségbe is velem jött - lényegében egyetlen lépést sem tettem nélküle. Egyszer aztán úgy alakult, hogy egyedül maradtam egy idegen lakásban - a CD természetesen velem volt -, betettem a lejátszóba, kinyitottam egy üveg vörösbort, és leemeltem a polcról egy régi kiadású Hangversenykalauzt.

A műről addig is olvastam, így például tudtam, hogy azt Schumann öngyilkossági kísérlete (is) ihlette, és szintén tudtam, hogy megbukott az ősbemutatón: ezek az információk azonban nem álltak össze egy nagy egésszé, nem segítették megérteni és értelmezni a zongoraversenyt. Akkor azonban ott, az idegen lakásban az egyszerű nyelven, érthetően megírt Hangversenykalauzt olvasva - minden addig ismert információt és újakat is - szinte egyetlen pillanat alatt értettem meg a művet: a könyv, a zene és a vörösbor együttese maga lett a Megvilágodosás.

Három rövid részletet szeretnék csak idézni ebből a könyvből, pont ezért az élményért hajtottam fel ezt a Tóth Dénes féle Hangversenykalauzt antikváriumban:

"Ugyanilyen elmélkedő jellegű a zárótéma-csoport is, amelynek második részében a kürtszó úgy hat, amikor az ember felrázza magát kínzó töprengéseiből. (...) A tétel (1. tétel - a szerző megjegyzése) vége felé azonban mindjobban előtérbe kerül a férfias akaraterő hangja, győzedelmeskedve az önemésztő fájdalom felett. (...) A III. tétel (Allegro non troppo) mozgalmas, küzdelemteljes, kissé patetikus, távolról sem vidám muzsika. Mintha az endenichi intézetbe zárt Schumann viaskodását ábrázolná a téboly démonaival. Az I. tétel kezdőtémájára emlékeztető, de feszültségében robbanásig hevített főtémát először a zongora szólaltatja meg, majd fugatószerűen lépnek be a vonósok és a fafúvók."

Amiért ezt a történetet már régóta szerettem volna elmesélni: halálosan fárasztanak és eltávolítanak a bonyolult körmondatokkal megírt ismertetők - sajnos ezek nagyon gyakoriak a hangversenyeken -, holott egy egyszerűen és közérthetően megírt program nagyon könnyen közel tudná hozni a hallgatót egy mégoly nehéz darabhoz is.

A fentebb említett Szvetlanov-Donohoe felvételt nem találtam meg a YouTube-on, ezért a másik kedvencem egy részletét szeretném megosztani: Arthur Rubinstein és Bernard Haitink.

süti beállítások módosítása